Journées nationales de l’architecture

17 Oct 2026
14h00

Tout public, entrée libre
Samedi 17 octobre 2026
14h – 21h

Conçu par Marie-Hélène Fabre, le programme imaginé par le JAD pour les Journées nationales de l’architecture propose une exploration sensible de la réhabilitation.

Installé dans l’ancienne École nationale supérieure de céramique de Sèvres, bâtiment Art déco restauré entre 2019 et 2022 par Marie-Suzanne de Ponthaud, le JAD devient le point de départ d’un parcours où architecture, design et création sonore dialoguent. Sessions d’écoute de Sounds of Architecture Records, installation Trust Me de Didier Fiúza Faustino, performance sonore autour des vases acoustiques du duo Marie et Alexandre avec l’artiste sonore Suricata, visite du bâtiment avec l’agence de Ponthaud et conversation d’architectes animée par Marie-Hélène Fabre, qui ouvre le dialogue vers des projets d’architecture sonore emblématiques.

Par cette programmation, le JAD montre que réhabiliter ne consiste pas seulement à préserver un héritage, mais à lui offrir de nouveaux usages, de nouveaux récits et une résonance résolument contemporaine.

Programmation


Sessions d’écoute :

Diffusion en continu de l’œuvre Trust Me, de Didier Fiúza Faustino, 14h–18h
Entrée libre

Le public est invité à découvrir l’installation de l’œuvre sonore Trust me de Didier Fiúza Faustino, diffusée par une enceinte Maestro prêtée par l’entreprise française OCTAVIO, spécialisée dans le matériel sonore. Cette bande-son, qui diffuse en continu la phrase « Méfiez-vous des architectes » déclamée par plusieurs personnes dans de nombreuses langues, questionne avec humour et provocation notre rapport à l’architecture et à ceux qui la conçoivent. L’oeuvre, créée en 2011 pour la Fondation Gulbenkian à Lisbonne, fait entrer en résonance des voix françaises, anglaises, et portugaises.

Sounds of Architecture Records par Marie-Hélène Fabre, conversations et performances, 15h et 16h30 (durée : 40min)

Conçue par Marie-Hélène Fabre et Didier Faustino, la collection de disques du label de disques vinyles Sounds of Architecture Records propose une autre manière de découvrir l’architecture : par la parole, les sons et les récits où architectes, designers et habitants racontent leur rapport aux espaces qu’ils conçoivent ou habitent. Des sessions d’écoute sont organisées autour de cette collection, en privilégiant deux disques phares : celui de Gilles Delalex (Studio Muoto), qui y évoque son rapport à l’espace, et celui de matali crasset, issu de la collection Today’s Voices, centré sur la pratique du design et sa relation avec l’architecture.

Visites guidées :

Exposition « Créer un vase »

En présence de Céline Saraiva, commissaire de l’exposition « Créer un vase », 14h30–15h15

A l’occasion des Journées nationales de l’architecture 2026, le JAD vous invite à venir célébrer le week-end de lancement de l’exposition « Créer un vase » en présence de sa commissaire Céline Saraiva, conservatrice, responsable de la collection Design, arts décoratifs et métiers d’art, Centre national des arts plastiques, et du duo de designers Marie & Alexandre. Cette journée sera introduite par une visite guidée en présence de Céline Saraiva.

Objet d’usage, sculpture, manifeste ou terrain d’expérimentation : que peut être un vase au XXIᵉ siècle ?
Les vingt-et-un modèles réalisés et le riche corpus d’études tentent de répondre à cette question. Avec « Créer un vase », le Cnap invite dix designers à réinterpréter la forme universelle du vase dans un cadre de recherche, enrichissant la collection « Arts décoratifs, design et métiers d’art ». Le JAD accueille l’exposition pour son deuxième volet du 16 octobre 2026 au 28 février 2027.  

Avec les designers Marie & Alexandre, présentation des recherches autour des vases acoustiques, 15h30–16h, 17h30–18h

Passés par la Villa Noailles et le studio des Bouroullec, Marie et Alexandre forment l’un des duos les plus singuliers de la nouvelle scène du design français. À la croisée de l’artisanat, de l’architecture et de l’objet, ils transforment la matière brute (céramique, verre, métal) en pièces sensibles, à mi-chemin entre sculpture et mobilier.

À partir des recherches de René Floriot menées en 1964 et des expérimentations contemporaines autour de la céramique acoustique, cette séquence montre comment un objet traditionnel peut devenir un outil d’aménagement sonore. Le projet propose une exploration complète des vases acoustiques. Pour ce projet collaboratif, le duo de designers a reçu le Prix Engagement dans la catégorie Design des Grands Prix de la Création 2026 de la Ville de Paris.

Patrimoine architectural

En présence d’Émilie Autegarden de l’agence de Ponthaud, 16h30–17h15

Cette visite du JAD, menée par Émilie Autegarden, architecte au sein de l’agence de Ponthaud, invite le public à redécouvrir l’histoire patrimoniale du site. Depuis sa réhabilitation, le JAD forme un seul et même bâtiment, composé de deux édifices classés Monuments Historiques : le premier, conçu par Michel Roux-Spitz en 1932, et le second, réalisé par Félix Brunau en 1954. Architecte de l’agence ayant orchestré la réhabilitation du JAD, Émilie Autegarden partagera les enjeux et les choix qui ont guidé la renaissance du site après 40 ans d’abandon. Le parcours mettra notamment en lumière son adaptation à de nouveaux usages, ainsi que la préservation et la valorisation de ses éléments patrimoniaux.

Marie et Alexandre, Vases acoustiques, 2024. Acier galvanisé et peinture de carrosserie. h : 95 cm ; 109 cm ; 169,5 cm ; 135 cm ; 90 cm. Collection du Centre national des arts plastiques. 
© Marie et Alexandre / Cnap. Crédit photo : Rebekka Deubner.

Talks :

Conversations d’architectes, animées par Marie-Hélène Fabre avec les architectes Isabel Hérault, co-fondatrice de l’agence Hérault Arnod, et Jean-Benoît Vétillard, 18h–19h
Dans l’Agora, RDC

Dans le cadre de la thématique « Réhabiliter : bâtir l’avenir », le JAD explore le dialogue entre architecture et son. Marie-Hélène Fabre, co-commissaire de la programmation, invite l’agence Hérault Arnod et l’architecte Jean-Benoît Vétillard à présenter leurs projets sonores emblématiques, dont le Métaphore d’Oignies et une l’installation Palo de Mayo. Le premier, salle de concert imaginée pour la reconversion d’un ancien site minier, interroge la transformation du bâti par l’acoustique. Le second transforme le parc del Espolón en un lieu de rassemblement festif, grâce à un mât vertical combinant lumière, brumisation, et dispositif sonore.

Performance sonore :

Marie & Alexandre x Suricata (Federico González), 19h30–21h
Dans l’Atelier 02

Le duo de designers Marie & Alexandre s’associe à l’artiste sonore Suricata pour une performance explorant le dialogue entre objet et acoustique. Autour de leurs « vases acoustiques », pièces sculpturales en métal conçues comme des outils de gestion sonore, les designers initient une rencontre avec l’univers électronique de Federico González. À la croisée de l’artisanat et de l’expérimentation, cette performance transforme ces objets en instruments vivants, invitant le public à une redécouverte sensible de la matière et de la résonance spatiale.